DESENVOLVENDO UM ESTILO PESSOAL

em Mestres da Fotografia.

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Uma das coisas que muitos fotógrafos debatem é sobre como desenvolver um estilo pessoal. Foto: Paris, de Robert Doisneau anos 50

Nós geralmente pensamos em estilo como algo relativo à moda ou sobre o objeto de design, e muitas vezes imitamos esses estilos, assim como cultivamos o nosso próprio. O mesmo principio é válido para a fotografia. Podemos aprender com aqueles antes de nós.

Eu desenvolvo o meu estilo estudando as fotografias dos mestres, lendo livros sobre Ansel Adams, Henri Cartier-Besson, Paul Strand, Irving Penn, e a lista continua. Os blogs de fotografia são outra ótima maneira de obter ideias sobre o seu estilo próprio, assim como você pode aprender técnicas que podem ser aplicadas ao seu trabalho.

 O melhor conselho que posso dar é: seja honesto consigo mesmo e corra riscos. Eu levei quase 20 anos para levar tudo isso a sério e para focar verdadeiramente no desenvolvimento do meu estilo pessoal.

Então de um tempo a si mesmo para errar e crescer.

Cinco Dicas para Desenvolver o Seu Próprio Estilo:

  1. Anote os assuntos sobre os quais tenha interesse. Você gosta da macrofotografia, dos retratos, da fotografia de rua, das paisagens, das fotos coloridas, e da preto & branco?
  2. Não se preocupe em ser bom em tudo. Mas lembre-se que “Quem é pau para toda obra não é mestre de ninguém”. Selecione um tipo de fotografia da qual realmente goste e se jogue.
  3. 3. Estude o trabalhos dos fotógrafos que você respeita e tente reproduzir o estilo deles. A verdade é que todos os fotógrafos, sabendo disso ou não, em algum momento copiaram o estilo de outros fotógrafos no caminho de encontrar o seu próprio.
  4. Assuma riscos e experimente novas tecnologias, como a HDR, use o efeito preto & branco, o filme fotográfico e aprenda utilizar o Lightroom. Você talvez não use essa tecnologia todas ás vezes, porém esta lhe dará uma ideia sobre os elementos dos quais gosta na foto, e ainda terá uma base para escolhê-las.
  5. Crie uma predefinição quando editar uma foto que realmente te caracterize. Assim, tente fazer o mesmo nas outras fotos observe até onde vai. Você pode continuar a aprimorar a predefinição e adquirir um estilo básico.

“Foco obstinado”. Acho que o mesmo conselho pode ser dado aos fotógrafos iniciantes. Já vi muitos que submergirem completamente no desenvolvimento do seu estilo fotográfico em relativo curto espaço de tempo.

Aproveite para rever mais dicas nas suas apostilas, bibliografias e vídeos das aulas de fotografia dos cursos profissionalizante da Escola Focus.

Sobre o autor

ATENÇÃO: OS TEXTOS, MATÉRIAS TÉCNICAS, APRESENTADAS NESSE BLOG SÃO PESQUISADAS, SELECIONADAS E PRODUZIDAS PELOS ALUNOS, PROFESSORES E COLABORADORES DA FOCUS PARA USO MERAMENTE DIDÁTICO E COMPLEMENTAR ÁS AULAS DE FOTOGRAFIA NAS MODALIDADES DE CURSOS PRESENCIAIS OU A DISTÂNCIA EAD, MANTIDOS PELA FOCUS ESCOLA DE FOTOGRAFIA, SEM QUALQUER OUTRO TIPO DE PROPÓSITO, RELEVÂNCIA OU CONOTAÇÃO. PARA MAIORES INFORMAÇÕES CONSULTE https://focusfoto.com.br A Focus é a única escola de fotografia no Brasil, que oferece ao aluno o direito de obter seu REGISTRO LEGALIZADO DE FOTÓGRAFO PROFISSIONAL, emitido pelo Ministério do Trabalho, por meio de cursos com carga horária total de 350 horas, incluindo períodos de estágio, preparo e defesa de TCC OS CURSOS DA FOCUS ESCOLA DE FOTOGRAFIA SÃO RECONHECIDOS PELA LEI N. 9.394, ARTIGO 44, INCISO 1 (LEI DE EDUCAÇÃO) O REGISTRO DE FOTÓGRAFO PROFISSIONAL é unificado, sendo o mesmo obtido pelas melhores Universidades Públicas do Estado de São Paulo. E você poderá obtê-lo EM QUALQUER MODALIDADE DE CURSOS DA FOCUS, presenciais ou a distância EAD em menos de 6 meses de curso. O aluno obterá seu REGISTRO DE FOTÓGRAFO PROFISSIONAL diretamente nas agências regionais do Ministério do Trabalho e Emprego. Este registro é fundamental para o exercício legal da profissão, constituição de seu próprio negócio, ingressos em concursos públicos e processos admissionários em empresas de fotografia, públicas ou particulares, bancos de imagens, agências de notícias, jornalismo e consularização de seu registro de fotógrafo, caso queira trabalhar em outros países ou Ongs. Internacionais, como "FOTÓGRAFOS SEM FRONTEIRAS" entre outras modalidades. SEJA FOTÓGRAFO DEVIDAMENTE REGULAMENTADO. QUALIDADE E EXCELÊNCIA EM EDUCAÇÃO FOTOGRÁFICA É NOSSO DIFERENCIAL HÁ MAIS DE QUATRO DÉCADAS. Os alunos recém-formados pela Focus competem em nível de igualdade com fotógrafos profissionais que estão no mercado há mais de 30 anos. Na FOCUS, o aluno entra no mercado de trabalho pela porta da frente! Os alunos, após formados, são encaminhados para o mercado de trabalho. Cursos 100% práticos, apostilados e com plantão de dúvidas. Faça bem feito, faça Focus! Há mais de 44 anos formando novos profissionais. AUTOR DO PROJETO e MEDIADOR DESSE BLOG: Prof. Dr. Enio Leite Alves, Professor Titular aposentado da Universidade de São Paulo, nascido em São Paulo, SP, 1953. PROF. DR. ENIO LEITE: Área de atuação: Fotografia educacional, fotografia autoral, fotojornalismo, moda, propaganda e publicidade. Pesquisador iconográfico. Sociólogo, jornalista, físico, fotoquímico, inventor e docente universitário. Fotografo de imprensa desde 1967, prestando serviços para os Diários Associados e professor do Sesc e do Curso de Artes Fotográficas Senac Dr. Vila Nova, São Paulo. Fotografo do Jornal da Tarde em 1972 -1973. Em 1975, funda a FOCUS – ESCOLA DE FOTOGRAFIA, primeira instituição de ensino técnico e tecnológico da AMÉRICA LATINA. No mesmo ano, suas fotos são premiadas na 13ª Bienal Internacional de São Paulo, quando a fotografia passa a reconhecida pela primeira vez como obra de valor artístico. Enio Leite, fundador do MOVIMENTO PHOTOUSP no início dos anos 70, com Raul Garcez e Sergio Burgi, entre outros, no centro acadêmico da Escola Politécnica, na Cidade Universitária, São Paulo-SP. Professor de fotografia publicitária da Escola Superior de Propaganda e Marketing, (ESPM), 1982 a 1984. Mestre em Ciências da Comunicação em 1990, pela Escola de Comunicação e Artes, USP. Doutor em História da Fotografia, Fotoquímica, Óptica fotográfica e Fotografia Publicitária Digital, em 1993, pela UNIZH, Suíça. No ano de 1997 obteve Livre Docência na Universitá Degli Studi di Roma Tre. Professor convidado pela Miami Dade University, Flórida, 1995. Pesquisador e escritor, publicou o primeiro livro didático em língua portuguesa sobre fotografia digital, Editora Viena, São Paulo, maio 2011, já na quarta edição e presente nas principais universidades brasileiras portuguesas. Colabora com artigos, ensaios, pesquisas e títulos sobre fotoquímica, radioquímica, técnica fotográfica, tecnologia digital da imagem, semiótica e filosofia da imagem para publicações especializadas nacionais e internacionais. (Fonte: Agência Estado - 12/03/2019)

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